莊吉吉先生於一九三四年出生於北平，其尊君為已故書法家，前故宮博物院院長-莊嚴先生。莊吉吉幼承庭訓、耳濡目染、自幼便得已接觸中國歷代書法真跡，培養出熱愛書畫藝術之興趣，一九五八年自國立師範大學美術系畢業後，加入「五月畫會」，並積極參與中國繪畫現代化運動，期能結合中國文人畫傳統與西方抽象表現主義精隨，為其創作之方向與職志。

莊吉吉的藝術創作，若追溯自一九五八年加入「五月畫會」後開始，已歷經四十餘年，從反叛、蛻變、茁壯、到成熟，其創作熾熱的新制從未稍改；一九六六年得到洛克斐勒基金會資助赴美一年，先在愛荷華短暫停留數月，在轉赴紐約，客居哥倫比亞大學旁的老旅館兼作畫室，此時的作品已由水墨小品起了變化，畫幅增大再配合緊密的結構與筆觸，畫面的形式也增添了新的繪畫語言。一九六七年底他啟程遊歐數國，此行經年，他親眼目睹歐洲英法各國長遠悠久的歷史文化，激動而欽羨不已，文化衝擊讓他一度失落無法動筆。一九七三居家遷居美國密西根州安娜堡，他說：「我把自己孤立在密西根州的農莊上，用時間語意力來鍛鍊自己的繪畫，從七十年代初出國的台灣畫家們，大概沒有人向我一直持續在台灣發表作品的….」。一九八八年移居紐約市郊楊客市，並設畫室於哈德遜河旁一棟廢棄啤酒廠內，直到一九九二年進駐曼哈頓下東城的第四街畫室至今，隨著畫家遷徙的腳步游移，創作題材也一直轉移摸索，而其心境也隨之蛻變。

去國多年，莊吉吉一直以台灣畫家自居，此次「主題•原象」，為其近年力作。共分兩大主題：「十六羅漢系列」與「雪舟破墨山水變奏系列」，他從傳統的素材中找尋現代的造型語彙，專注游移在抽象與具象中造象，在日積月累習作中，他詮釋著心中空靈的山水，並試圖創作出畫家心中的原象。他借物抒情、借景明志，「羅漢系列」氣勢渾厚，具備強大的張力與感染力，而「雪舟破墨山水變奏系列」卻呈現出畫家多年的自我挑戰，在繁與簡的過程中，古與今就這樣自然融合。今年適逢本館建館五十週年，此次特別邀請莊吉吉先生發表近年新作，四十餘年的創作生涯，畫白了少年頭，畫中也盡是他永恆的心境，在他炯炯有神的雙眸中，我們感受到仍是畫家那份對創作不變的堅持、熱忱與執著。