自2007年亚洲艺术中心提出“新东方精神”的理念后,即致力于推广艺术家与国际平台接轨,成功完成众多大型项目如威尼斯双年展、李真巴黎凡登大型雕塑展、Discovery Channel《华人艺术纪》等。回顾2014年,我们回归自身,沉淀,并重新梳理艺术家的创作脉络,同时也投入实验性与研究领域,让新生代艺术家激发不一样的艺术观赏角度,在美学中挑战思维的边界。

“水墨”做为一种中国传统媒材,以及其背后深沉的文化意涵和创新的可能性,近年来引起西方强烈关注。而“当代水墨”的转型过程,在国际艺坛上又代表什么意义?2014年台北与北京分别举办两档当代水墨展:亚洲艺术中心台北二馆的“即体成形-郑重宾与他的水墨媒介”,以及亚洲艺术中心北京的“释放未来-中国当代水墨邀请展”,邀请重量级艺术家与学者,透过论坛产生古今对照的思辨与对话,发掘中国当代水墨艺术的丰富性与复杂性。

新东方美学的综合媒材创作部分,台北与北京也分别举办了“迷墙-应天齐个展”与“微象亦无形-瞿倩梅新作展”,以材料为思想载体,使具体而微的物质升华至抽象概念,展现艺术家或内敛、或沧桑、或激昂的东方文人底蕴。

酝酿一年,亚洲艺术中心于2014下半年度举办年度大展“复调的诗学-杨识宏个展”。首度台北一馆与台北二馆同时开幕,回顾艺术家近半世纪的创作历程,并由知名学者萧琼瑞教授担任致词,开幕当天引来众多学术界、艺术界人士莅临。其丰富的论述与文献亦集结于亚洲艺术中心出版之画册Yang Chihung 1967-2014,为至今搜录艺术家资料最完整的书籍。

北京旗舰画廊空间亦于11月展出“荒徒-李真凡夫系列首展”,由中央美术学院教授殷双喜担任策展人。不同于以往圆润平和的墨黑铜雕,“凡夫”系列以崩裂的土块隐喻人性伤痕,让熟悉李真的观众发掘艺术家敏锐却又带点悲悯的观察力,反思当代社会快速运转下所造成的扭曲百相。

展览之外,2014年我们亦在UBS瑞士银行新加坡分行与永丰金控台北总行分别筹划李真与杨识宏讲座,并参与“艺术北京”与“台北艺博会”和“台北艺博会-新人特区”单元,同时出版李真第一本英法双语画册Monumental Levity of Li Chen (李真-既重又轻),邀请法籍资深编辑Dimitri Bruyas主笔,以西方人的角度,重整艺术家的创作理念,借此持续积极与国际艺术爱好人士交流。将艺术不只是视觉欣赏,更实践“跨国际”、“跨领域”的教育和启发功能。

2015年1月底,中国年前夕,亚洲艺术中心台北二馆举办“不是绘画-关于绘画边界的探索”,展出5位中国备受瞩目的新生代艺术家:陈彧凡、董大为、李姝睿、李易纹、马树青,分别以自己的方式,挑战观者看画的态度,开启“绘画”更多的可能性。此展览亦正式宣示亚洲艺术中心推展艺术边界的决心,在深耕“新东方美学”之外,也将引领民众探索当代思潮。

亚洲艺术中心稳健迈入第33个年头,因为坚守原则,所以每一步都走得扎实。展望未来一年,我们将继续以独到而专业的眼光,带进优质且当代前卫的展览,注入新生代的活力,2015年5月即赴伦敦Art15 London展出,以及杨识宏10月在日本东京上野之森个展,皆精彩可期,期许您们一同关注、一同成长!

亚洲艺术中心 
北京:2015年2月13日 至 3月4日闭馆,3月5日(四)开馆。 
台北:2015年2月16日 至 2月25日闭馆,2月26日(四)开馆。