廣東美術館“磅礴:楊識宏作品展”

展名: 磅礴:楊識宏作品展
策展人: 王紹強
學術支持: 殷雙喜、王端廷、彭鋒
主辦單位: 廣東美術館
支持機構: 亞洲藝術中心
視頻提供: 探索頻道
展覽時間 Apr 3, 2019 (三) – May 5, 2019 (日)
展覽地點 廣東美術館(5 & 6展廳)
廣州市二沙島煙雨路38號

 

“磅礴 – 楊識宏作品展”是藝術家楊識宏在廣東美術館的首次集中展示,也是繼2015年東京上野之森美術館個展之後的又一次創作梳理與深度呈現。本次展覽由廣東美術館主辦,亞洲藝術中心為支持機構,王紹強館長擔任策劃,殷雙喜、王端廷、彭鋒擔任學術支持,共計展出二十餘件巨幅畫作,涵蓋藝術家近年來的繪畫創作和文獻史料,包括有關創作之珍貴信劄、手稿、照片以及七八十年代報刊雜誌,立體地呈現了楊識宏的繪畫發展軌跡及抽象創作歷程。

噴發 Eruption 200x200cm

壓克力布面 Acrylic on Canvas 2018

信仰 Faith 200x200cm

壓克力布面 Acrylic on Canvas 2018

楊識宏1947年出生於臺灣,1968年畢業於臺灣藝專美術科(現臺灣藝術大學),1979年移居美國。他是第一位獲得紐約現代藝術博物館(MoMA)P.S.1當代藝術中心“國家工作室”計畫獎助的華人藝術家。1989年獲得“傑出亞裔藝術家獎”。楊識宏的藝術創作涵蓋攝影、版畫、素描、水墨、陶瓷、繪畫等諸多領域。其對“生命意義的探討”是創作思考的主軸。他的藝術經歷了一個從具象到抽象的發展歷程:從最初對自我“存在”的反思;到“都市文化”的批判;及80年代旅美後涉及“後現代的浪漫與象徵主義”;至90年代開啟以“植物美學”為抽象繪畫創作風格;2000年以後則開始於內在世界的精神性探討。

春之祭典 The Rite of Spring 203×274.5cm

壓克力布面 Acrylic on Canvas 2017-2018

再生 Resurrenction 200x230cm

壓克力布面 Acrylic on Canvas 2016-2017

本次展出的巨幅畫作氣韻生動、氣勢磅礴,展現了東方繪畫的含蓄與詩意,楊識宏對於中國書法的理解亦轉化為抽象藝術的用筆源泉,其創作體現出一種東方式的深厚內蘊與精神平衡。

傳奇 Legend 195x390cm

壓克力布面 Acrylic on Canvas 2013-2014

青銅時代 Bronze Age 130.2×195.2cm

壓克力布面 Acrylic on canvas 2013

在創作的同時,楊識宏也擔任傳播藝術知識的重任,他所撰寫的《現代美術新潮》於1987年出版,介紹西方藝壇最新的思潮、理論,為許多藝術家提供了深度的介紹及啟發。2013年美國Discovery Channel探索頻道邀請楊識巨集為華人藝術繪畫類的代表人物,以他的創作生命為題攝製《華人藝術紀》專題節目,於全球播放。其作品曾被美國阿爾德里奇當代藝術博物館、亨廷頓美術館、阿肯色藝術中心、紐約市立大學、新加坡美術館、臺灣美術館、臺北市立美術館,廣東美術館等重要機構收藏。楊識宏幾十年來的繪畫創作對抽象與具象、東方與西方、傳統及當下的辯證與思索,不僅在其創作生涯留下深刻軌跡,同時也成就了他極富個人特色的繪畫美學。

關於策展人

王紹強,1968年出生於廣東汕頭,1994年畢業於上海理工大學美術系,2002年畢業于廣州美術學院美術學專業,獲碩士學位。

現為廣東美術館館長,廣東省美術家協會副主席,廣東省美術館協會常務副會長,廣州美術學院教授、碩士生導師,澳門科技大學藝術學院博士生導師,教育部高等學校教學指導委員會委員,廣州美術學院學術委員會委員,2013年被評為廣州美術學院教學名師,中國美術家協會會員。曾任廣州美術學院視覺藝術設計學院院長。2017年被評為廣東省宣傳思想文化領軍人物。

關於學術支持

殷雙喜,1954年生於江蘇泰縣,1991年畢業于西安美術學院,獲碩士學位,2002年畢業於中央美術學院美術歷史與理論系,獲博士學位。

現為中央美術學院教授,中國美術家協會理事、中國美術家協會理論委員會委員、國家近現代美術研究中心研究員、中國美術館展覽委員會委員、國家畫院美術研究院研究員、《美術》雜誌編委、《油畫藝術》執行主編、中國雕塑學會副會長、中國畫學會創會理事、中國油畫學會理事。曾獲中國雕塑史論研究獎(2008)、文化部、中國文聯、中國美術家協會“首屆中國美術獎 • 理論評論獎”(2009)。

曾擔任第52屆威尼斯國際藝術雙年展澳門專題展評委(2007),第11屆、12屆全國美展評委(2009、2014),第6屆“藝術中國”AAC評委會主席(2011),第55屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館展覽評委(2013),CCAA中國當代藝術獎評委(2014),第4屆中國油畫雙年展(2018)。

 

歷年來在國內外專業報刊上發表美術理論及批評文章250多萬字。

出版專著:《永恆的象徵:人民英雄紀念碑研究》(2006,河北美術出版社)(2007年入選國家新聞出版署“三個一百”原創出版工程、第一屆中國出版政府獎圖書獎提名獎)、《現場:殷雙喜美術評論文集》(2006,河北美術出版社)、《對話:殷雙喜藝術研究文集》(2008,河北美術出版社)。

主編及編著:《穿越世紀 – 中央美術學院校史》(副主編,2001,河北教育出版社)、《吳冠中全集 • 第4卷》(主編,2006,湖南美術出版社)、《走向現代:20世紀中國雕塑大事記》(主編,2008,河北美術出版社)、《當代中國畫文脈研究叢書》(總主編,2009,江西美術出版社)、國家重點圖書《新中國美術60年》(分卷副主編,2009,人民出版社)、《周韶華全集 • 第7卷》(主編,2010,湖北美術出版社)、《黃永玉全集 • 第2卷》(主編,2011,湖南美術出版社)等。

王端廷,1961年出生於湖北蘄春,1983年畢業于武漢大學。四次作為國家公派訪問學者分別留學于法國巴黎第一大學藝術史與考古學研究院(1997 – 1998)、義大利羅馬第一大學文學與哲學學院藝術史系(2002, 2003, 2010, 2018)。

中國藝術研究院美術研究所外國美術研究室主任,研究員。中國藝術研究院研究生院美術系教授,博士研究生導師。國家當代藝術研究中心專家委員委員,歐美同學會會員。

長期從事西方現當代藝術史研究和中國當代藝術批評,發表論文三百多篇。

出版專著:《迷狂的獨行者 – 雷蒙 • 饒可讓的繪畫藝術》(1996,上海文藝出版社)、《人體藝術欣賞》(1997,山西教育出版社)、《百年困惑 – 現代美術》(1999,吉林美術出版社)、《西方美術史》(1999,時事出版社)、《後印象派》(2000,人民美術出版社)、《立體派》(2000,人民美術出版社)、《巴黎畫派》(2000,人民美術出版社)、《靜沐西風 – 西方藝術論說》(2003,人民美術出版社)、《從現代到後現代》(2005,人民大學出版社)、《新現實主義》(2008,人民美術出版社)、《超前衛藝術》(2008,人民美術出版社)、《王端廷自選集》(2015,遼寧大學出版社)、《重建巴別塔 – 全球化時代的中西當代藝術》(2015,北京時代華文書局)等20部。

出版譯著:《抽象繪畫》(2013,金城出版社)、《走進當代藝術》(2017,外語教學與研究出版社)。

彭鋒,1965年生於湖南祁東,1997年畢業於北京大學哲學系,獲博士學位。現為北京大學藝術學院教授,長江學者特聘教授,藝術學院副院長,國際美學協會執行委員,國際美學協會中國代表,從事美學理論研究和教學,藝術批評和策展實踐,以及劇本創作。

發表中英文論文200餘篇,涉及哲學、美學、藝術理論等方面。策劃展覽近百次,包括第54屆威尼斯國際藝術雙年展中國館,首屆中國新疆國際藝術雙年展,首屆大同國際雕塑雙年展。

出版專著:《回歸:當代美學11個問題》(2009,北京大學)、《美學導論》(2011,復旦大學)、《方案:2011威尼斯國際藝術雙年展中國館》(2012,人民美術出版社)、《中國美學通史現代卷》(2013,江蘇人民出版社)、《跨界交響 – 美學在藝術中歷險》(2015,北京師範大學出版社)、《藝術學通論》(2016,北京大學出版社)、《重回在場》(2016,中國文聯出版社)等。

出版譯著:《實用主義美學》(2002,商務印書館)、《美學入門》(2008,南京大學出版社)、《藝術的語言》(2013,北京大學出版社)等。

關於藝術家

楊識宏,1947年出生於臺灣,1968年畢業於臺灣藝專美術科(現臺灣藝術大學),1979年移居美國。他是第一位獲得紐約現代藝術博物館(MoMA)P.S.1當代藝術中心“國家工作室”計畫獎助的華人藝術家。1989年獲得“傑出亞裔藝術家獎”。

重要個展:“磅礴 – 楊識宏作品展”(廣東美術館,廣州,2019)、“計白守黑 – 楊識巨集意識流系列近作展”(亞洲藝術中心,北京,2017)、“永恆的當下 – 楊識宏近作展”(上野之森美術館,東京,2015)、“複調的詩學 – 楊識宏個展”(亞洲藝術中心,臺北,2014)、“心境 – 楊識宏個展”(亞洲藝術中心,臺北,2012)、“楊識宏的創作基因”(高雄市立美術館,高雄,2011)、“存在的痕跡”(亞洲藝術中心,北京,2011)、“歲月 ‧ 流光 – 楊識宏創作歷程40年”(臺灣美術館,台中,2010)、“象由心生 – 楊識巨集作品展”(歷史博物館,臺北,2004)。

重要群展:“文兮歸來 – 中國當代藝術展”(深圳美術館,深圳,2016)、“1960 – 臺灣現代藝術的濫觴”(亞洲藝術中心,臺北,2016)、“文化.精神.生成”(威尼斯藝術雙年展,威尼斯,2013)、“非形之形 – 臺灣抽象藝術”(臺北市立美術館,臺北,2012)、“新東方精神II – 承啟”(亞洲藝術中心,北京,2010)、“開新 – 80年代臺灣美術發展”(臺北市立美術館,臺北,2004)、“臺北 ‧ 紐約 : 現代藝術的遇合”(臺北市立美術館,臺北,1991)、“當代藝術中的古典神話與意象”(皇后美術館,紐約,1988)、“臺灣當代九人展”(香港藝術中心,香港,1978)、“中華現代繪畫十人展”(東京都美術館,東京,1977)。

公共收藏:阿爾德里奇當代藝術博物館(美國)、亨廷頓美術館(美國)、阿肯色藝術中心(美國)、紐約市立大學(美國)、新加坡美術館(新加坡)、臺北市立美術館(臺北)、臺灣美術館(台中)、高雄市立美術館(高雄)、高雄山美術館(高雄)、廣東美術館(廣州)等。

關於廣東美術館

廣東美術館是按現代多功能目標規劃建設的造型藝術博物館,是一個不以營利為目的、為社會和社會發展服務、向公眾開放的文化事業機構,於1997年11月28日落成開館。2011年6月29日起免費對外開放,同年被評為首批國家重點美術館。總建築面積22000平方米,共設有12個展廳,展區面積8000平方米,戶外雕塑展示區面積5000平方米。其總體設計和佈局體現出與美術館功能性質的統一性。

廣東美術館以中國近現代以來的美術作品和海外華人美術作品為收藏物件,以中國近現代沿海美術和廣東當代美術為收藏重點,藏品以繪畫、雕塑、陶藝為主體,兼收對美術史構成意義的各美術品類以及有關的美術圖書和文獻資料。