第二十一届台北艺博会─ 亚洲艺术中心呈现急速社会里的精神温度

主展位|A14
MIT展位|Y05
展览展期|2014.9.26–2015.4.19
展览时间|2014年10月31日(五)至11月03日(一)
展览馆址|台北世界贸易中心展览大楼一馆(BCD区)台北市信义区信义路五段五号

随着科技不断推陈出新,当代人们的生活型态与思维正急速变迁,在这日趋复杂的空间与时间轴里,艺术与文化的认知亦面临转化。继今年台北双年展提出「剧烈加速度」的主题之后,亚洲艺术中心,作为本届展区中心位置 (A14) 的参展画廊,进一步反思艺术与当代社会的连结与关系。展览主题延续其「新东方精神」的理念,探索艺术家如何用运用东方文化底蕴,呈现今日跨领域的议题,直指人性与精神的温度。

长期关注现代人的语言与思考惯性,徐冰「石径」上所刻的新英文书法与装置作品「背后的故事」将传统文化解构并进行重组,提供一种新的观看方式与叙事角度,藉此展开思维运动的空间。而不同于以往铜雕的心灵美善,李真的【凡夫】系列使用粗糙崩裂的表皮,描绘凡夫俗子的各种样貌,藉此隐喻你我他带着原欲挣扎着互相碰撞争夺,赤裸裸地揭发人性本貌,以及这个时代的集体精神状态。

这次亦首次展出刘丹5公尺大幅画作「巫山无畴」,与杨识宏两幅200号最新压克力油画,观者的感受得以在抽象与具象、统览与微观之间游移,其妙处更证明了艺术家在生命的历练中,心境转为「纯」熟的表现。

王天德的「后山图」系列作品则以火灼取代毛笔书写,将灼空的山水或书法创作覆于古代石碑拓片和册页之上,营造出了一种与古代互相对视的氛围。张洹的「香灰画」则是收集线香烧后的余烬作画,透过崭新的形式探讨文化精神,反思其媒材在日常生活中的意义。

此外,高行健的心境、庄喆的山水、潘信华的异域、董小蕙的静物花卉,亦可解释为艺术家在快速运转世界中,始终在寻找一个停格的瞬间,再将这个瞬间极大化的过程。

持续支持台湾新生代艺术家,本届新人特区 (MIT) 亚洲艺术中心首度与叶仁焜合作。身为2010年第三届台北当代水墨双年展新秀奖首奖得主,叶仁焜细腻的笔触与洞察力似乎是当代城市的一首慢板,滑过被遗忘的角落。对此,叶仁焜表示:「……虽是描绘冰冷的建筑体,亦试图表现出时间在建筑上留下的隐隐温度,投射于其记忆所拼凑出的片段影像之上,透过自身创建的建筑与场景,追寻对于某些过往事件的回忆与连结。」,艺术家的12幅作品将于摊位Y05精彩呈现。