《太極系列》創作始於上世紀七十年代中期，源於藝術家為強健身體而接觸的太極拳。自此，太極拳不僅成為朱銘日常的養身修為，更從中體悟太極文化的精髓，進而將「太極的思路」與「內在精神」淬煉為藝術創作的語彙。儘管《太極系列》的初期是簡化自太極拳的招式，但經過朱銘的創作演繹，他手下的刀斧非隨「形」趨走，而是隨「意」而行。

『一件創新作品的基礎在於藝術家和材料的深入對話，好比詩人艾略特的名言「那是一種無法用任何語言表述出的無法忍受的掙扎」。當朱銘用手撕開原木，用斧劈開，或用手彎曲，卷繞細鋼板時，他正陷入一場英雄式的和其難以馴服的材料之間的對抗。在朱銘完成的作品中，我們看到了這種爭鬥的痕跡我們的確感同身受。在一種難以名狀的情況下，我們參與了朱銘的掙扎，並成為當中的一員。在他的太極系列中，這種矛盾表現得非常明顯。兩個人的對決中，不管是出招或退讓都有著一種戲劇化的關係好似有一股無形的電流在他們中間。很自然的，他們逐漸融入了拱門裏，以更為明顯的造型來表達這種太極的力量。』

——麥克·蘇立文