開幕實況:《觀幻》─ 潘信華新作個展

展期 Date 2013.10.19~11.17
地點 Venue 亞洲藝術中心台北二館 Asia Art Center Taipei ll
地址 Address 台北市中山區樂群二路93號 No.93, Lequn 2nd Rd., Taipei City 104, Taiwan

潘信華以「觀幻」映照心靈視界
2011年上海世博會期間，中國館的「鎮館之寶」─ 電子動態版「清明上河圖」，一直是人氣最高的展示品，每天都有數萬人排隊爭領預約券才能入館一睹風采。在中國的繪畫歷史上，長數公尺的「清明上河圖」栩栩如生地描繪了北宋京城汴梁及汴河兩岸的繁華和熱鬧的景象和優美的自然風光，畫中橋梁、屋宇、人物皆細膩嚴謹，是院體畫中的精品之作。然而，這種細膩寫實的筆法，卻在元代強調「用書法入畫」的文人畫興起成為主流後，逐漸式微。形成大多數人對中國水墨的印象始終停留在「心印」與「寫意」的黑白構圖上。
潘信華，重要當代水墨畫家，在技巧上重新探索了中國傳統院體中敷彩(工筆畫)的手法，發現相較著重暈染的純水墨，它更能精準地描繪當下生活。有了這一層發現，潘信華進而發展出周遭生活影像的變形，呈現出中國傳統書畫敘事與當代社會的對話，投射出一幅幅熟悉卻虛幻的圖像。「觀幻」─ 潘信華新作個展，將在亞洲藝術中心台北二館舉辦，展期至11月17日。
已有兩年沒舉辦個展的潘信華現任國立台北藝術大學的美術系教授，除了廣泛研究中國當代水墨的發展，在個人藝術追求上更是從未間斷過。對潘信華的藝術創作有多年觀察的藏家指出：「回看潘信華的創作軌跡，每兩年有一次重大的進展。」而這都要歸功於藝術家在技法上對傳統孜孜不倦地探索，加上對當下生活感受度逐漸成熟的結果。前來出席開幕的藝術愛好者則對潘信華在畫面中所出現的當代屋子、變色龍、健康步道、一隻老柴犬等感到興趣；更有媒體記者表示，現場近觀畫作的感受更為精彩，每幅作品彷彿都可以看上一整天卻還會發現新的元素在他的創作裡面。在談及這一系列作品時表示，畫面中位居中央顯著位置的小孩形象，是藝術家自我映照的童年幻像，而周遭的物件則是生活故事中信手拈來的靈感；潘信華更是在畫紙上下了不少心思：用礬特別處理，以讓畫面顯示一種斑駁的質感。
「當代水墨」作為一種中國傳統水墨藝術與西方現代藝術觀念融合的表現語言，涉及思想領域、文化身份等多方面議題，因此在國際文化交流中具有相當獨特的形象，近年來也被藝術區高度重視並被廣泛討論，不但拍賣公司提出當代水墨專拍，學術界也不斷以座談會或各種形式不斷探索其可能性。潘信華在大學時學的是純水墨創作，在當代藝術如日中天、水墨被邊緣化的年代裡，潘信華很早就發現水墨發展的侷限。問及潘信華何以捨棄文人山水畫的作畫方式、改以源自於院體派的敷彩為其表現手法時，藝術家坦言這是出於對「當代水墨」發展的關心：「水墨新生代藝術家要不斷在作品質感與創意上精進，兩岸水墨應該不斷對話，創造正向的溝通；敷彩技巧是一個值得拓展、表達現代精神的有效媒介。」
而對於東方文化與精神在國際間的地位，藝術家是樂觀的：「隨著中國經濟力的崛起，建立起民族自信心，現今有越來越多藝術家選擇回到東方文化母體去挖掘。水墨勢必將蓬勃發展，然而，惟有全面性的學習與掌握材料表現，才能有更寬廣的空間。
「活在這個時代，就應該創造屬於當下時代的作品。」─ 承襲，同時超越傳統，是潘信華老師奉行不悖的精神。而不追隨當代藝術的熱潮喧囂，堅持在傳統美學體系裡尋找各種可能拓展的機會，讓我們不僅在他此次的個展中看到藝術家以「觀幻」映照心靈視界，亦讓我們在他身上看到藝術奉獻的原則與使命。