霍剛 ‧ 寂弦激韻於台北市立美術館展出

霍剛　無題66　1966　油彩畫布　80x100cm

藝術家：霍剛
展名：霍剛 ‧ 寂弦激韻
展覽地點：台北市立美術館　二樓2A~2B
展期：2016.05.28 – 2016.08.07

亞洲藝術中心甫結束「1960-台灣現代藝術的濫觴」群展，參展藝術家霍剛隨即開啟台北市立美術館個展「霍剛‧寂弦激韻」（Reverberations‧HO KAN）。展覽囊括其50年代中期跨越至今作品，創作演變從超現實到幾何抽象構成，從台灣走向歐洲，伴隨現代美術運動各個階段歷程，積累相當豐富可觀的畫作。展出包括：油畫、素描、攝影照片、歷年展覽畫冊陳列，以及紀錄訪談影片。

霍剛　集1~8　2009　油彩畫布　240x280cm (octaptych)

霍剛1932年生於南京， 1951年向李仲生學習現代藝術，其思想畫藝受影響至為深遠。早期的繪畫多為捕捉「意象」，充滿超現實風格的神秘性，色彩多為中性或低彩度光線較為陰暗，羈旅米蘭之後，延續超現實探索，但輪廓線趨向理性幾何抽象，建立其繪畫語言的轉變階段。60年代中期以後，霍剛畫作的表現形式已趨於硬邊構成，而精神上卻傾向於視覺詩性，圓點與線形色彩構築畫面，隱寓向隨機非可預期的動向空間，呈現畫外之意。從70年代的作品表現迄今，畫中色彩愈來愈濃烈鮮明，構圖也趨向明快簡潔，常見對稱性與突發性現身的點、短直線交替展現。

霍剛　無題　1955　油彩畫布　26.5×39 cm

關於藝術家

霍剛1932年出生於南京，本名霍學剛，1949年來到台灣。1950年就讀台北師範學校藝術科，1956年籌組「東方畫會」，吸收西方現代觀念與技法，受達利、米羅及莫迪里阿尼等影響，創造出屬於自己的藝術形式。1964年前往義大利，受「龐圖」運動（PUNTO）啟發，將所學與東方的「靜觀精神」結合，調和出李仲生所強調的「東方主義」精神。以中國美學為基礎，書法、金石印刻成為創作靈感的元素，形式上以新古典主義及超現實主義為主。他曾於景美國小任教，擔任全省國民教育巡迴輔導團美術輔導員，推動台灣美學教育。重要展覽包括1979年於義大利的馬且拉達美術博物館個展，1981年台灣博物館的「東方、五月畫會成立二十五週年聯展」，與1999年的「李仲生師生展」，並曾於義大利、瑞士舉辦多次個展。近期展覽為2016年於台北市立美術館的「霍剛．寂弦激韻」，以及由台北亞洲藝術中心舉辦的「1960–台灣現代藝術的濫觴」。