台北｜寶藏巖國際藝術村每年選出十多位台灣藝術家出訪，至世界各國的交流單位進行駐地創作。2020年度百里廳以「旅行文學」的角度出發，規劃了整年度的出訪藝術家聯展。循著荷馬史詩《奧德賽》，在「旅行」和「返鄉」之間的成長敘事線，讓藝術家透過展覽，提供經驗和思想的再次傳遞。藝術村的交流單位橫跨亞洲、歐洲、大洋洲等國家，本年度以地理區域劃分各檔展出，呈現藝術家因當地歷史、人文、地理等，所啟發的計畫和作品，除了進一步完成這一趟完整的駐村創作旅程外，也讓觀者在觀展的過程中，有如閱讀了一段一段的旅途日誌。

展覽「平成之後」邀請分別於2019年和2020年出訪日本秋吉台國際藝術村（The Akiyoshidai International Art Village）的彭奕軒以及陳亮璇。兩人在相隔一年的時間造訪位於山口縣的秋吉台，彭奕軒從地貌和傳統習俗中，聚焦在「火」此一元素的特性觀察，以及與人類社會的互動關係。陳亮璇的作品則從當地的特產「梨」出發，揭開都市人日常於超市隨處可見的農產品，其背後細膩複雜的勞動力和產業生態。

火，是人類文明社會的重要元素之一，有了火才能轉化成熱能，而同時社會也總是免不了提醒它的危險性，就如同它的能量一樣不可忽視。每年2月的第3個星期日，以焚燒不斷滋生的雜草來孕育新芽為目的，秋吉台會舉行燒山的活動。伴隨著警笛聲，一齊放火，火焰可高達5~6公尺，僅僅數小時就將1500公頃的草原燃燒殆盡，此情景總帶給觀賞者極大的震撼，不自覺地凝視一片燃燒的景象。彭奕軒藉由複合媒材的交互運用，讓觀眾得以用不同視點感受火、人和自然間的關係，同時更加入自身與火的經驗，描繪結束駐村後喚起與創作的新連結。

在山口縣的小村莊中，當地人憑藉面對梨樹的尊敬和嚴格的生產時程，成功打造「秋芳梨」的品牌和口碑，卻也不得不面對農村的消逝和老化，甚至是政策、資源分配更大的考驗。陳亮璇在2019年的駐村當中用鏡頭記錄了農村景象，而鏡頭轉回到生長地台灣，在這裡農民為求種植出更符合消費者傾向的產品，時常嫁接物理條件截然不同的日本梨種，經過複雜的農業科技和所有細碎的流程步驟，才將梨子送至消費者的手中。藝術家的作品並非抽絲剝繭的將每個碎片揭開，反倒運用產業中的現成物和空間設計，帶領觀眾藉由窺探、感知「梨」的敘事。

展覽「平成之後」將從2020年12月4日至2021年1月3日在台北國際藝術村展出。2019的5月1日過後日本進入新的元號，可謂一個時代的結束。但是紀年法的改變卻沒有將屬於平成的記憶帶走，藉由陳亮璇和彭奕軒兩位藝術家彼此在平成年交界的駐村記憶，帶領觀者走過秋吉台再回到自身，打開平成之後新的可能。

「平成之後」展場實景。