存在的痕跡 – 楊識宏北京作品展
旅居紐約的華人當代藝術家楊識宏(b.1947),1968年臺灣藝專(現為臺灣藝術大學)美術科西畫組畢業。70年代移居美國紐約,1989年獲得美國紐約州州長頒發傑出亞裔藝術家獎,更是首位獲得美國「國家工作室」獎助計畫的中國藝術家。數十年來專研於抽象繪畫領域,此後一直活躍於世界各地重要城市的美術館和藝術機構,為華人抽象畫界的領軍人物。
在40餘年創作生涯中,楊識宏經歷多次創作風格的轉變:從學生時代對自我「存在」的思考;出社會後進入「都市文化」層面;旅居美國後擴大至深層的「文化異同」;1990年代起開啟全新的繪畫創作風格,以「植物」為創作主軸,將面對死亡的思考,轉化為對生命的禮贊,開展對於自然的更迭、生命的興衰及時間消逝的意境表現。從事抽象創作多年,他的作品呈現出強烈純粹的「繪畫性」與「表現性」,運用色彩對比,營造出黝暗中的光影。無論是觸及自然的再現,抽象色面的建構,或是通俗符號的演繹,他都企圖呈現某種內心的想像與視景。近年來,楊識宏的畫作多了對生命的觀照與內在精神性的探討,他在繪畫風格與技法的積累,逐漸在近期畫作中成熟地展現。他的部分作品除了具有西方奔放的圖像思維,還融入了中國書法以及水墨技法的筆觸,已逐漸發展成為獨特的寫意表現。另外,加上長年對文學的愛好及音樂的修養,楊識巨集作品更帶有豐富的音樂韻動及哲理,並且充滿濃厚的人文氣息及詩意。
迄今楊識宏已在歐洲、美國、加拿大、中國、臺灣、香港等地舉辦多次個展及聯展,其作品已被各大博物館和美術館廣泛收藏。楊識宏早期在兩岸極具影響力的藝術雜誌《雄獅美術》也曾發表許多文章,闡述西方藝術的發展情況,對於當時國內藝術資訊相對缺乏的環境下,可以說帶來了許多深度的介紹及啟發。楊識宏可說是繼華人抽象繪畫大師趙無極和朱德群之後,另一位在東方抒情抽象繪畫領域具有絕對代表性及影響力的華人藝術家。
公共/私人收藏:美國阿爾德里奇當代藝術博物館 / 美國亨廷頓美術館 / 美國阿肯色藝術中心 / 紐約市立大學 / 美國馬斯洛私人收藏 / 新加坡國家美術館 / 臺北市立美術館 / 台中臺灣美術館 / 高雄市立美術館 / 山美術館