展名 永恒的当下-杨识宏近作展
展期 Oct. 15-Nov. 1, 2015
开幕 Oct. 15 (Thur.) 1:30pm
地点
日本东京上野之森美术馆
主办单位 上野之森美术馆
协办单位 Solar Mirror、亚洲艺术中心、琢璞艺术中心
指导赞助 中华民国文化部

永恒的当下-杨识宏近作展

继2015年3月纽约帕森斯设计学院巡回演讲之后,旅美华裔抽象表现主义艺术家──杨识宏,再度受邀日本东京上野之森美术馆举办展览,展出近期气势磅礡的大幅创作。其融合东方草书挥写之力道与情感底蕴,可以看成是艺术家「植物美学」后自然的发展与延伸─即使年事渐长,一双眼仍炽热感受生命与时间生长流逝之图像思维,成为淬炼后心灵的写实。此为继2007年朱德群「大象无形—朱德群作品展」后,重要抽象表现主义华人艺术家在此展出。

杨识宏与日本上野之森美术馆的缘份深厚,1970~1980年间,曾于此陆续参加五届由日本画家柴原雪女士所主办的《亚细亚现代美展》群展。此外,日本在战后对于欧美艺术的开放与追求,亦深深影响了当时求知若渴的杨识宏,不仅定期阅读《美术手帖》,对于画坛讯息如数家珍,更成为日后启蒙艺术家前往欧美「取经」的前奏。

此次受邀举办个展题名「永恒的当下」,即是道出了艺术家对于时间「一体两面」的感受。若永恒来自于不停重复的瞬息万变,杨识宏即「…是从生活的本质性基调,往内深凿,将自己内心的风景转成一种视觉,而这种视觉也呼应了梵谷『不是只想要复制自己眼前所看到』的精神内底。」 而创作讲究身心合一,却趋于东方「一气呵成」的气魄。杨识宏认为中国书法蕴含最深奥的美感体验,因此致力于吸取空间的美、力道的美,以绘画元素表现出来。此次展出三拼作品《狂草自叙》,即是呼应了中唐著名狂草书法家怀素的「自叙帖」,其中有疾有徐,有轻有重,可看出人文深厚的修养。

杨识宏数十年来专研于抽象绘画领域,并一直活跃于世界各地重要城市的美术馆和艺术机构,足以成为当代华人抽象画界的领军人物。迄今杨识宏已在欧洲、美国、加拿大、中国、台湾、香港等地举办多次个展及联展,其作品已被各大博物馆和美术馆广泛收藏。公共收藏作品于:美国阿尔德里奇当代艺术博物馆/ 美国得克萨斯亨廷顿美术馆/ 美国阿肯色艺术中心/ 纽约市立大学/ The Maslow Collection宾夕法尼亚州/ 新加坡国家美术馆/ 台北市立美术馆/ 国立台湾美术馆/ 高雄市立美术馆。

杨识宏曾展出于哥斯达黎加国家美术馆、意大利威尼斯双年展、美国纽约大学、法国巴黎欧德耶艺术空间、日本埼玉县立近代美术馆、韩国汉城国立现代美术馆、北京中国美术馆、国立台湾美术馆、台湾高雄市立美术馆。

上野之森美术馆,位于东京都东区上野公园的私立美术馆,是由日本皇室所主持营运,将明治12年(1879年) 日本美术协会的展示馆设施加以翻新,于昭和47年(1972年)4月正式建馆,每年固定举办「上野之森美术馆最佳作品展」、「描绘日本自然之展」、「VOCA展」等展览,具有丰富的历史价值与国际定位,并于2007年举办朱德群的「大象无形—朱德群个展」。

ARTWORKS

狂草自叙

壮观

传奇

翱翔

春雷

巍峨

喧嚣的秘境

激昂

骤然

白鲸记

潮间带

辉煌

矗立

灿烂

山居岁月

岩画

地中海之旅

秋初

行云

风雪欲来

起飞

泉涌

宏观

爆发力

赤壁赋

风云

火种ㄏ

霞光

沉鱼落雁

如沐春风

拨云

凤舞

变化莫测

给惠特曼

微妙的气氛

上升

飞扬

蓝色狂想曲

瑞雪


 Previous Next