本書是「清風徐來－管偉邦個展」之畫冊，「清風徐來」為管偉邦首次在台灣舉辦的個展，由亞洲藝術中心舉辦。本展由作為「總論」的十條屏作品「經典再造」為起始點，開始鋪陳。作品中，管氏反覆推敲、探討自己的樹法，也從題跋中流露出他如何從郭熙《林泉高致》中的「三遠」中啟發出他觀山、畫山之法門。至於元代管道昇的竹林、《芥子園畫譜》及明董其昌《畫禪室隨筆》中各種各樣的畫法，以致元代吳鎮、王蒙的筆法等等，全是管氏取法的對象。可以說，這「經典再造」，是這位藝術學者展現他研究精神與實踐能力的重要作品。整體而言，是次個展中的各組作品，皆以這藝術方式取經，只是作品不同，藝術的詮釋與表達各具異趣。

藝術發展到現當代，傳統水墨經過改革派的諸多猛烈抨擊，在當代化的過程中產生了許多實驗性的改革成果與各種創新，甚至出現了涉及水墨概念轉化的立體裝置等不同形式。由此個展的多元形式即可一窺所謂「當代水墨」的最新演進，使我們重新思考水墨從古典到現當代的發展以及超越之後，如何表現另一個層面的精神與意義。

本畫冊由李宜勳作序，專論作者為馬于婷。