你会如何描述’希望’的颜色 ?　你能想象出一种不存在的颜色吗?  假如能选择一个代表你童年的颜色，那会是什么 ? 假如再加上窗外天气的色彩，那会是什么 ? 

亚洲艺术中心年后春季首档展览将于带来英国艺术家 Emma Stone-Johnson （b.1982 ) 个展’Soft Gloss’。亚洲艺术中心长期经营战后兴起的亚洲现代艺术运动，包括 1950 年代末以来台湾的五月画会及东方画会、日本物派（Mono-ha）及具体派（Gutai）、东南亚地区的新加坡南洋画会、印度尼西亚万隆画派等。在广大的抽象艺术光谱中，我们该如何理解新锐艺术家 Emma Stone-Johnson 抽象画作？

1950 年代抽象表现主义之风潮席卷世界，抽象的发展已超过七十年历史。Emma Stone-Johnson 作品与早期抽象绘画作品最大的差异之一即是大量的荧光颜料及金属光泽材料的使用。自第二次世界大战后化工技术的快速发展，亦让艺术家画面中的颜色与创作材料不再仅限于自然界及传统伊登色相环当中的色彩。本展展名 Soft Gloss 即是艺术家在美术材料行中发现的一种创作材料—’增光薄涂凝胶’的英文名称。Stone-Johnson 常在画布上采用湿画法，透过吸饱水份的画布，再让颜料、粘合剂和稀释后的丙烯酸颜料与墨水、金属等成分物质的化学变化来决定画面影像的流转。随着颜料干燥，图像逐渐成形浮现到画布上，一如我们的记忆毫无预警的浮现和消失一般，着重’随机与偶发’。

因为有光，所以我们得以感知色彩。艺术家着迷于阳光、日常回忆与颜料流动性出奇不意的变化，其创作灵感来自于生活所见，正如我们的日常被影像淹没，并且在脑中形成清晰与模糊不一的记忆，她的脑中彷佛有着急速旋转的色相环，将日常中碰见的色彩元素纳入其中，感受，编织，拆解，再重新编码排序，转化为画布上的缤纷世界。她以创作提问:’想象一下，走进一个画作都被融化了的美术馆里，是什么感觉？’Emma Stone-Johnson 将工作室视为精神上的健身房，作画则是艺术家对自身心灵的考古和色彩的深度分析。她对色彩提出质疑，研究颜料，制作新的画笔和书写方式。在她的作品中，颜料彷佛从画上滴落、绽裂，从画廊的地板上渗透出来，地板是扭曲的海洋，画面中的痕迹彷佛模糊的标志，在四处形成大小不一的沟渠、水洼和小世界。Stone-Johnson 也写诗，在她 2024 诗作〈颜色随想（Thoughts on Colour）〉中有如此直接地表明她对颜色的主观感受：

橘色是不安份的，黄色+红色。

假设我一开始就说我对橙色感到愤怒，

它充满了 70 年代色情电影的意味和喧嚣，

也许桃橙色、飞燕草尖端的粉色还行吧，

但「甜蜜日落」色的非洲菊可以下地狱。

橙色像百般无聊的男子气概，叫卖的房地产经纪人，旅行社。

它就像 Easy Jet 的航班那样令人失望。

但珠光的橙色却以一种美妙的方式令人怀念。

圣诞树绿与淡绿松石色的对话是我永远不想离开的对话，

淡绿松石与镍偶氮金色的互动是一场狂欢，无需其他。

哦，我说过我不喜欢橘色。

不过，这是关于色调的差异。

就像人有不同的面向，色调的渐层也有其细微差别——有些很好，有些则不。

Emma Stone-Johnson的创作亦受多位活跃于19世纪与20世纪初的艺术家所鼓舞，如 Helen Frankenthaler（1928-2011，美国）、 Katharina Grosse（1961-，德国）、 Georgiana Houghton（1814-1884，英国）、Lynda Benglis（1941-，美国）、Phylida Barlow（1944-2023，英国）、Hilma af Klint（1862-1944，瑞典）等。Stone-Johnson 深受她们的启发，向往她们追求自由、勇于突破社会角色，不考虑僵化的创作形式分类，正使 Stone-Johnson 得以没有包袱地深入探究颜色、颜料的各种可能性，悠游其中，持续思考、提问、推进、探索。

关于艺术家
Emma Stone-Johnson，1982年生于英国布莱顿 （Brighton, UK），目前居住与工作于英国南部海边的城市霍夫与伦敦。她于2004年取得切尔西艺术学院（Chelsea College of Art）织品设计学士学位，并于2022年取得皇家艺术学院 （Royal College of Art）硕士学位。重要展览包括Makasiini Contemporary 个展Flexed Sky, Glittered Earth （芬兰土库，2023），及联展亚洲艺术中心（北京） On The Voyage （中国北京，2023）、Guts Galleries Beyond Boundaries （英国伦敦，2024）、VinVin Away （奥地利维也纳，2023）、Guts Galleries Buffer（英国伦敦，2022）、芝加哥艺术博览会（美国芝加哥，2022）等，2023年曾于英国伦敦 The Fores Project驻村。